SERÁ QUE FILMES DA MARVEL E DA DC SÃO SÓ PARA CRIANÇAS?

Olá Grandes Super-Heróis no vídeo de hoje vou comentar aqui sobre a seguinte questão: Será mesmo que os filmes e da Marvel e da DC são mesmo só para crianças?  Com base na declaração dada do ator francês  Vincent Cassel a um site.



LINK DA MATÉRIA DO SITE O VICIO COM A DECLARAÇÃO DE VINCENT CASSEL OPINANDO SOBRE OS FILMES DA MARVEL E DA DC?https://ovicio.com.br/vincent-cassel-...


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PARA O DIA DO ORGULHO NERD: A VINGANÇA DOS NERDS.

 UMA DIVERTIDA CRÍTICA A PRÁTICA DO BULLYING DENTRO DA UNIVERSIDADE.

No dia 25 de Maio, é comemorado pela comunidade dos nerds e geeks, o Dia do Orgulho Nerd. Uma data criada bastante recente que serve como uma forma dessa comunidade de amantes da cultura pop, dos quadrinhos, dos games, dos filmes, das ciências, das tecnologias, enfim se sentirem importantes. A escolha dela é simbólica, pois remete justamente ao mês de lançamento  do primeiro Star Wars em 1977 e como uma homenagem ao escritor romancista Douglas Adams(1952-2001), autor da série de livros sci fi espacial: O Guia do Mochileiro das Galáxias onde criou-se o Dia da Toalha. 

Nesses últimos tempos criou-se  uma mística de que ser nerd significa ser bastante descolado, uma pessoa muito prestigiada. Tá na moda, muito disso por causa da onda dos filmes de super-herói, o fenômeno da  série cômica  The  Big Bang Theory e a revitalização da franquia Star Wars nos cinemas nessa recente década de 2010, tornou isso algo da moda bastante popularizado, principalmente por causa do comércio feito em cima disso e com as convenções mundiais de HQs, mais simbolização nerdica do que isso então? O que nem sempre foi assim. 

Essa nomenclatura de origem inglesa, que não tem uma tradução definida no português brasileiro era visto com um rotulo bastante  pejorativo muito assimilado a figura das pessoas restritamente interessadas apenas  em estudar, com pose de intelectuais,  um super inteligente, um CDF*,  que poucos se socializavam, sujeitos tímidos, reservados, introvertidos, acanhados  ou mesmo esquisitões  e excêntricos  com comportamento considerado muito infatiloide por demonstrarem seus gostos por algo que muitos ignorantes viam como de  criança, como colecionar quadrinhos de super-heróis, vestir-se como eles ou mesmo colecionar bonecos deles, já houve  uma época que o nerd já foi assimilado a um autista por causa da introversão e jeito de  agir infantilizado. 

Onde inclusive já houve psicólogos que defendiam que a causa de filhos autistas era consequência de pais nerds. Tudo visto como inadmissível no padrão social estabelecido como “normal” que os viam como eternos perdedores.   A  prova do quanto que antigamente ser nerd causava um desprestígio social, principalmente dentro da escola no grupo dos valentões(aqueles tipos populares que se acham os maiorais e vivem perseguindo os que não seguem suas normas)      tá no exemplo  do clássico filme de comédia teen movie dos anos 1980 A Vingança dos Nerds(The Revenge of The Nerds,EUA,1984). No filme acompanhamos a história de dois amigos nerds esquisitões que são vizinhos: Lewis Skolnick(Robert Carradine) e Gilbert Love(Anthony Edwards) preparando as malas para se mudarem de cidade, pois vão  entrar na Universidade Adams no Colorado para estudar Ciências da Computação.

 Lá nesse novo espaço eles vão enfrentar uma grande dificuldade de conseguirem encontrar um alojamento, onde ninguém demonstra muito interesse em acolhê-los por hostilizarem o comportamento excêntrico deles. Já que para isso eles precisam se ingressarem em alguma fraternidade. É nesse caminho que eles vão se deparar com a fraternidade dos Alpha Betas, grupo formado pelos grandes atletas de elite da instituição que agiam de forma bruta e troglodita  sendo presidido pelo insuportável do Stan Gable(Ted McGinley) figurando entre os mais populares da Universidade. Estes serão os grandes responsáveis por persegui-los o filme inteiro, principalmente por eles serem “calouros”. Eles vão tornar a vida deles um verdadeiro inferno lá dentro. Quando eles conseguem formar um grupo de jovens nerds, cada um com uma personalidade bastante excêntrica e irreverente  diga-se de passagem  e conseguem um local para se alojar que é na quadra da escola. Até o momento de  acontecer o incidente com a Fraternidade dos Alpha Betas, o alojamento deles foi incendiado  e ficam com a quadra onde elas estavam alojados, eles vão atrás de uma outra  casa para conseguirem se alojarem. 

E quando finalmente conseguem a perseguição a eles pelos Alphas Betas até o momento de  decidirem isso fazendo uma disputa de olimpíadas entre eles. Onde quem vencer vai permanecer e se manterá alojado na Instituição. E nisso será um constante vale-tudo, com muitas encrencas, e momentos inesperados. Principalmente com o apoio de uma entidade negra chamada de Lambda Lambda Lambda para apoiar os nerds. 

O filme contou com a direção de Jeff Kanew, diretor que já tinha  um vasto currículo cinematográfico anteriormente em filmes de outros gêneros e posteriormente umas obras de comédia de ação, mas foi nesse filme que ele ganhou mais destaque e notoriedade. Cujo roteiro escrito a quatro mãos com roteiristas sem muita experiência em cinema, mas com longo currículo na TV. Ainda assim, eles conseguiram produzir um excelente filme, cujo mote trazia uma trama bem divertida e humorada obra cômica   que satirizava o lado mais ridículo de desprezar as diferenças e falta de empatia pelo outro, representado justamente na figura dos populares  atletas universitários  praticando bullying aos calouros representado pelos esquisitões e introvertidos nerds, pela louca disputa territorial. A estética de humor do filme mesmo apresentando elementos muito datados já que tecnicamente a obra  replicava a tendência das comédias juvenis que estavam em alta nos anos 1980 que teve início com Pork´s(EUA, 1981), O Último Americano Virgem (The Last American Virgin, EUA, 1982) dentre outros desta vibe na época também carrega uma boa trama com  temática bem atemporal a respeito de abordar a prática do bullying do grupo dos atletas Alpha Betas, mesmo numa época em que essa prática já existia, mas,  ainda não tinha essa nomenclatura que só ganhou  de uns anos para cá é que se tomou conhecimento após fatídicos episódios  dos massacres escolares promovidos por alunos  vítimas desses abusos dos colegas de escola e foi a partir daí  que se abriu os olhos para o problema,  nos calouros da faculdade, representado aqui pelos  nerds.

 Mesmo sendo considerado bastante antiquado para esses tempos mais conservadores de politicamente correto, principalmente no estilo de humor físico, trazendo elementos de comédia pastelão com toques de nonsense e um tanto besteirol até, explorando sem o mínimo de pudor a sacanagem e a safadeza, principalmente na cena dos nerds invadindo o alojamento das meninas cheelarders que compactuavam com os Alpha Betas promovendo o terror a eles e colocando câmeras escondidas para invadir a privacidade delas e dentre estas  eles tiram uma foto nua com seios de fora da intragável Betty Childs(Julia Montgomery), namorada do líder da Fraternidade Alpha Beta Stan e vira o crush do Lewis para ser servida dentro dos pratos das tortas de chantilly que eles estavam servindo no parque para angariar mais verbas para pagarem o aluguel do alojamento. Mais absurdo mesmo e do quanto o nível de despudor sacana que a obra  é na cena onde Harold(Andrew Cassese)  o caçulinha do  grupo dos nerds ao tentar ir procurar por alguma casa para alugar se depara com uma senhora supostamente cafetina num bordel tentando se insinuar pro coitado do garoto acanhado que seria quase que um incentivo  a prática de pedofilia. Ou mesmo quando eles promovem uma festa de inauguração do alojamento com o líder dos Lambda Lambda Lambda como convidados e colocam umas garotas introvertidas e acanhadas como eles  e só se soltam depois que as drogas rolam a torto e a direito ou mais absurdo do que tudo isso é os Alpha Betas mandarem porcos para sujarem o alojamento dos nerds. Enfim, mesmo que essas  situações divertidas e sem noção  mostradas no filme aos olhos de hoje sejam vistas como inapropriadas ou mesmo antiquadas e inadmissíveis de se ver. Ainda assim, elas simbolizavam como uma forma  de  divertimento escapista para o nicho voltado ao público adolescente dos anos 1980. 

Principalmente se a gente for analisar o contexto do modo de vida da juventude americana daquela época. Onde  boa parte estava se sentindo bastante pessimista sobre o futuro no mercado de trabalho, já que muitos ainda carregavam a traumática experiência do mau  legado deixado pelos anos 1970 quando os EUA teve suas tropas derrotadas no Vietnã. A crise no petróleo havia abalado a economia na então grande potência mundial, gerando altos índices de desemprego e aumento da criminalidade e boa parte  da população estava desiludida com a política em seu país após o episódio do Escândalo WaterGate  ocorrido em 1974 que ocasionou na renúncia do então Presidente Richard   Nixon. Tudo ocasionou nessa sensação pessimista que boa parte da geração jovem americana estava vivendo no começo obscuro  da década de 1980. E essas obras cômicas voltadas para esse nicho traziam  muito desse reflexo e  serviram bem como uma fuga da realidade. Ainda mais  que foi nessa época que ocorreu o advento do mercado de  home vídeo graças ao surgimento das videolocadoras que serviram para  locar os filmes nas  fitas magnéticas em VHS e nas Betacam  no videocassete. E com o surgimento e popularização do home vídeo foram surgindo também obras de filmes B com baixo orçamento  voltados para este nicho especifico que se concentravam bastante nas comédias e no terror   que não tinham sequer o mínimo de pudor para apelarem para a sacanagem, no nível do mais nonsene geral. 

Apesar de tudo isso que coloquei tornar esta obra aos olhos da atualidade, passados mais de 30 anos depois de ter sido lançado, torna-lo absurdo ainda assim, ela se mostra bastante relevante. Ok que pode não se justificar a atitude dos nerds de reagirem da forma  tão errada quanto sofriam as humilhações desses atletas  valentões da universidade, principalmente com relação a invasão de privacidade das meninas. Mas também há de se levar em conta que esses  valentões também não agiam sozinhos para praticarem o abuso contra os nerds, tinham o incentivo da cheerleaders e  do seu técnico Harris(John Goodman). Não querendo  parecer nessa minha colocação  que estou terceirizando a culpa na instituição de ensino pelas consequências extremas que as vítimas de bullying  e com perfis de incels tomados pelo sentimento de raiva e ódio e com  argumento da vitimização promovem os massacres na escola, pois sei do drama que enfrentam diariamente os profissionais do ensino que não é só do professor em sala de aula com a alta carga horária da grade para cumprir, mas também  do diretor, coordenador pedagógico, bedel, zelador, bibliotecário  dentre outros que lidam com baixos salários,  péssimas condições de trabalho principalmente numa escola pública aqui do Brasil que vive com suas estruturas físicas   sucateadas e fora a dificuldade de fazer seus alunos prestarem a atenção as aulas e sofrerem da violência constante dos alunos. Principalmente desses tipos, que ok, não dá para negar que seja consequência deles não terem uma boa estrutura familiar.   

Mas, no caso da obra, ela exemplificou  bem que quando isso é incentivado dentro da instituição, principalmente pelo técnico do time dos rapazes valentões a praticarem este ato abusivo, desrespeitoso ao outro   e a atitude da instituição  de  cruzar as mãos para esse acontecimento, mais teremos como consequência  um ciclo vicioso de terceirizações de culpas na escola desses vitimizadores. No meu tempo de escola, sempre que eu sofria bullying por causa do meu aspecto físico  roliço. Quando  que eu reclamava com uma coordenadora ela vinha com o argumento: “Dá um desconto a eles, a maioria são tudo uns pobres coitados que não tem famílias estruturadas e você é um privilegiado que tem uma família estruturada e tal”. Essa mesma era quem reclamava dos políticos roubarem porque já faziam isso desde criança que era mentir para os pais. Sempre que me lembro eu fico bastante revoltado, principalmente por constatar o quanto que de uma forma ou de outra  ela foi conivente sim, e principalmente que ela com a sua atitude estava ajudando a  formarem os bandidos que vão roubar do povo. Aposto que se eles praticassem um crime grave comigo como um abuso sexual, ou pior me roubassem, ela não teria essa cara de pau de dizer com estas palavras bonitas a atitude conivente de me pedir para ter pena deles pela formação familiar deles desajustada. Se eu ouvisse ela hoje me falando isso hoje eu teria desafiado ela dizendo o seguinte:” Eu gostaria de ver se você teria a mesma coragem, melhor dizendo a mesma  cara de pau de  me dizer isso  se constassem que esses mesmos pobres coitados que  você me pede para eu  ter um desconto,  virassem amanhã aqueles ratos que você tanto reclama que infestam Brasília que se tornaram assim por já tinham o habito mentirem aos pais  desde criança, ou ainda pior liderassem aquelas facções terroristas”.  E ficaria mais ainda revoltado, se ela fosse como o técnico Harris, que estava sendo o incentivador e cumplice  dos abusos físicos e psicológicos dos Alpha Betas  e a instituição não abrir os olhos para este ato criminoso.    O que eu quero colocar é que sim, diante disso  a instituição tem uma responsabilidade sim  pelas consequências que podem ocorrer no futuro das pessoas vitimizadas por esses sujeito  desprezíveis dentro do ambiente escolar e fazer disto sua motivação para o gatilho do massacre. E ainda pior, é isso justificar o ciclo de mais terceirizações de culpas, principalmente do pais de colocar: “Não é minha culpa se  meu filho  não conseguiu  aprender nada, é culpa desses professores  grevistas que são uns vagabundos os assediando ideologicamente para eles virarem uns esquerdopatas, uns afeminados com estes kits gays”. Assim como já ocorreu deles terceirizarem a culpa na publicidade, na cultura pop, nas apresentadoras de programas  infantis com seus decotes provocantes de estarem incentivando na retardação dos jovens, nos videogames,  enfim. 

O filme contou com um bom elenco, mesmo não tendo a participação com grandes estrelas e quase nenhum ator desse casting virou um grande astro conhecido mundialmente. A dupla protagonista Robert Carradine como Lewis e Anthony Edwards como Gilbert representaram  e imprimiram  muito bem em cena  os papeis desses amigos esquisitões com aquele jeito bem caracteristicamente estereotipado do nerd com óculos e trejeitos excêntricos. Fora o excelente o entrosamento dos dois em cenas com boas sacadas  do texto. 

Cada um trabalhou bem as diferentes camadas de personalidades de seus personagens que representam a liderança desse inusitado grupo de Davi contra os Golias. Robert Carradine mesmo já estando um tanto “velho” na época em que ele representou o papel  do Lewis, estava com 29 anos, uma idade considerada muito incompatível para ele representear um jovem recém-saído do ensino colegial e começando a ingressar na faculdade a ponto dele  em cena  ficar  uma coisa  meio Chaves**  , ainda assim ele conseguiu convencer e imprimir bem no personagem um  toque mais estereotipado e caricato  com jeito até meio afetado e abobalhado, principalmente nas risadas e muitas vezes quando é provocado tem um pavio curto. Anthony Edwards como Gilbert outro que também já não tinha uma idade mais compatível para o papel estava com 21 anos, também demonstrou um bom desempenho ao papel imprimindo  no personagem uns toques mais amenos. Com seu jeito mais calmo, centrado e sensato.  Também merece menção os atores que compunham o núcleo dos nerds que também não tinham idades compatíveis como os protagonistas para viverem jovens universitários  estão:  Larry B. Scott na pele do Lamar, o representou  com aqueles toques estereotipados  e bem caricatos de gay afeminado. Curtis Armstrong  como o Booger, outro que não tinha uma idade compatível para o papel,  com seu jeito todo folgado e porcalhão. 

Brian Tochi  como o simpático nerd  japonês Toshiro Takaishi representando bem   com aquele estereotipo típico do japonês fissurado na ciência até na forma caricata de falar com sotaque. Também merece menção a participação de Andrew Cassese como o Harold, o menininho  do grupo dos nerds que com apenas 11 anos representou um prodígio que ingressava muito precocemente na Universidade e imprimiu como principal característica ao personagem  o seu jeito sorridente  e com aspecto de dentucinho além do jeito todo caricato e estereótipo de garotinho nerd pré-adolescente esquisitão e pueril  com óculos fundo de garrafa.    Ted McGinley antagonizando a obra na pele do truculento Stan, líder dos Alpha Betas que vive perseguido os nerds também desempenhou brilhantemente o papel imprimindo bem uns  toques  narcisistas  ao ar de brutalidade típicas de uma masculinidade tóxica  no personagem e com perfil até irascível de fazer público sentir o maior desprezo por ele,  esse ao contrário de boa parte do elenco  representou bem numa idade bem compatível estando com 25 anos no auge da sua beleza jovial  com porte de galã viril e símbolo da objetificação sexual feminina.

 Julia Montgomery representou muito bem o papel da Betty Childs, a intragável namorada do antagonista da história que era sua cumplice na perseguição aos calouros e  vivia menosprezando o sentimento do Lewis, um dos protagonistas que nutria um crush por ela além de imprimir uns toques de sexy appeal na personagem no auge de sua beleza jovial com 23 anos  para representar aquele estereotipo do símbolo  da objetificação sexual masculina  da fogosa  loirinha do olho azul que nesses tempos de hoje onde o empoderamento feminino ganhou força  poderia ser visto como algo extremamente machista. O  elenco também contou com John Goodman na época ainda carregando  um aspecto  bem jovial e ainda não aparentava estar tão rechonchudo  na faixa etária  dos seus 31  anos representando o Técnico Harris dos Alpha Betas, sujeito que encorajava  e era  cumplice deles fazerem esta absurda prática desprezível e desrespeitosa contra os calouros. E a participação de James Cromwell na pele do pai do Lewis que aparece nos primeiros minutos do filme dando carona para Lewis e Gilbert em sua mudança para a Universidade. Ele representou bem o papel com um ar bastante debochado com ótimas tiradas e dá conselhos  para Lewis dá uns pegas nas mulheres que poderiam soar bastante pesado para os tempos de hoje. 

Enfim, num balanço geral entre pontos positivos e pontos negativos da obra. De pontos positivos, a  obra tem um excelente roteiro que teve uma direção competente ainda que dirigida por um diretor  bastante desconhecido do grande público na época, que   mesmo tendo sido escrita a quatro mãos por roteiristas  inexperientes em cinema, mas que no fim conseguiu dá um ótimo resultado  graças também ao excelente  elenco que deu conta do recado com dialogos feitos no improviso. 

Mesmo a maioria sendo de atores inexperientes e não muito conhecidos do grande público na época. Arrecadou uma boa soma de bilheteria com 40 milhões de dólares bem a mais do custo modesto de produção. A boa sacada do texto em abordar de forma divertida e bem humorada uma temática que na época não era tão discutida quanto hoje sobre o drama do sistema educacional em lidar com as práticas de bullying dentro da instituição, numa época ainda não existia essa nomenclatura. O torna bastante relevante e atemporal e bastante além do seu tempo. Mesmo que sua estética cômica se mostre muito datada, antiquada, indecente  e imoral até  ao explorar de forma mais transgressora e  sem muito pudor os níveis do mais puro apelo erótico que estava replicando as tendências de outras obras voltadas ao público adolescente da época  que estavam servindo como uma ótima forma de escapismo para aquele nicho da juventude americana que iniciava a década de 1980 num clima muito obscuro,  pessimista e desesperançada do seu futuro no mercado de trabalho num período onde o pais estava com a sua  economia em colapso após a crise do petróleo, a derrota das suas tropas  no Vietnã entre outros maus legados deixados pela década de 1970. Gerando aumento no desemprego e no alto índice da  criminalidade. Portanto, além de bem refletir aquele contexto, também reflete os tempos atuais. Inclusive quem for pesquisar nos sites de cinemas sobre boas referências de filmes dos anos 1980. Vai ver que eles figuram lá na lista no nicho das comédias voltadas ao público adolescente.

 O sucesso foi tanto que gerou três continuações na posteridade que deram origem a uma quadrilogia de A Vingança dos Nerds formada por: Os Nerds Saem de Férias (The Revenge of The Nerds II:Nerd in Paradise,EUA,1987), A Vingança dos Nerds 3- A Nova Geração (The Revenge of The Nerds III: The New Generation,EUA, 1992)  e Os Nerds Também Amam (The Revenge of The Nerds IV- Nerds in Love,EUA,1994). cada uma dirigida por um diretor diferente. Chega a ser absurdo ainda de que maneira divertida o filme retratar um lado pobre da instituição de ensino, onde não bastando a consequência da violência praticada por aluno valentões vir logicamente como diz o famoso ditado popular do “Costume de casa vai a praça”, ou seja, ser consequência da formação familiar desequilibrada dos valentões representados pelos Alphas Betas, ainda tem o agravante é que o filme já denunciava nessa época é mostrar  uma instituição universitária de renome deixar eles serem encorajados por um técnico truculento e contarem com as cumplicidades das meninas  a cometer um ato bárbaro e desrespeitoso desse ao próximo  e eles não abrirem  os olhos de não perceberem que aquele treinador deles era uma péssima referência para formar delinquentes. 

 Fora o destaque  a produção musical dos nerds promovendo um espetáculo incrível ao som do moderno sintetizador com diferentes referencias carnavalescas deles fantasiado de artistas dos mais variados estilos musicais. Que deixaram no chinelo a representação pífia dos Alpha Betas como eles mesmos. Essas muitas virtudes tornam o filme a nível de clássico. O único ponto negativo que eu poderia destacar é quando na cena final onde Lewis chega para uma multidão e faz um discurso bonito e emocionante ao som  da canção We Are The Champions  da banda Queen como pano de fundo. Acontece dele receber justamente o apoio da Betty, a menina que o vivia desprezando o filme inteiro. Isto ok, simbolizou bem uma vitória dele de conquistar  o  amor de uma bela garota que seria impossível dele namorar, já que Lewis representava um arquétipo de  patinho feio, enquanto ela trazia um arquétipo de linda donzela encantada e inatingível para ele. Algo nos moldes de contos de fadas. Porém, se a gente for analisar bem tecnicamente  este final gerou um elemento muito anticlimático e um tanto quanto forçado visto que até então enquanto ela namorava o Stan durante o filme inteiro, colaborava com ele e a sua fraternidade dos Alpha Betas para colocar o terror em Lewis  e na sua fraternidade nerd. E ela desprezava demais as investidas do Lewis, só quando ele a forçou a beijá-la foi que ela se sentiu atraída por ele. O que representou uma forçada  de barra das grandes, sendo isso a única parte que eu consideraria como a mais problemática da história. O que pelo menos dá para se relevar. Ainda que não tenha sido nada correta de ambas as partes. 

Posso concluir que o filme envelheceu bem, principalmente graças   a sua abordagem se mostrar bastante  relevante  ao ousar criticar a prática de bullying nas escolas com um tom bem divertido numa época em que ainda não existia esse tipo de nomenclatura para essa prática, mostrando-se além do seu tempo. Para nós brasileiros pode soar muito estranho a primeira vista a forma que o filme representa como é a visão do sistema educacional  americano e de como para eles se  ingressarem  na faculdade que não tem essa preocupação de acontecer  através das provas de ENEM como é no caso de nós brasileiros, mas pelo histórico escolar das notas que ele foi adquirindo ao longo todo o seu percurso do maternal até concluir o terceiro ano do ensino médio. Se durante este período do seu percurso ele tiver ficado repente,  não  entraria de jeito nenhum.  O filme ilustra um bom exemplo desse  estilo  American Way of Life de como é a entrada na universidade simboliza para o jovem americano de classe média, uma vida de liberdade, de independência e de novas experiências, ou seja, a entrada para a vida adulta longe de casa, longe da família.

 Como bem já haviam me comentando uns professores que conheci na época em que frequentei uma escola de idiomas aqui em Natal/RN que já tinham feito intercambio nos EUA quando eram adolescentes, que isto é um hábito comum dos americanos. E ainda mais que algum tempo depois quando hospedei em minha casa umas universitárias americanas de Yale, também me contaram detalhes curiosos de como era a rotina delas no alojamento do campus dividindo os quartos com outros estudantes e isto o filme também ilustra ao apresentar os dois amigos nerds Lewis   e Gilbert  vizinhos ao ingressarem na Universidade Adams. Fora também o meio tribal das Fraternidades que também é outra característica típica de como funciona o modelo do sistema educacional do americano. Dentre outras características que podem soar estranhos para nós brasileiros a primeira vista, como por exemplo, a equipe esportiva dos Alpha Betas e as Cheeleaders animando a torcida com suas performances de dança,  mas que de todo modo trazem uma ótima estrutura narrativa com um drama bem atual abordado de uma forma bem divertida. 

*Só para deixar claro, a  citação  do autor no texto sobre CDF não tem nada a ver com a grande,  conceituada  e influente rede de ensino daqui do Rio Grande do Norte. Mas sim ele está se referindo a característica justamente de  quem é muito vibrado no estudo. CDF aqui  é uma abreviação de Cabeça ou mesmo Crânio de Ferro. 

**Chaves é um seriado mexicano que desde a década de 1980 vem sendo  exibido initerruptamente no Brasil pelo SBT. Que conta a história  de uma vila pobre que é habitada por moradores um tanto quanto excêntricos. Como o pobre menino órfão Chaves que vive esfomeado com desejo de comer  um sanduiche de presunto. O Seu Madruga, um viúvo desemprego que vive fazendo bicos e cuida de sua filha peralta Chiquinha e a dondoca da Dona Florinda, uma senhora também viúva que cuida e mima demais seu filho Quico. Criado por Roberto  Gómez Bolaños(1929-2014), mais conhecido no México como Chespirito. A razão do autor deste texto  usar Chaves como referência para caracterizar o exemplo da incompatibilidade da idade dos protagonista da obra. É porque na série boa parte das personagens crianças que compunham o núcleo central da Vila eram representados por adultos. Chaves que era representado pelo próprio  Bolaños estava com 41 anos quando começou a representar o Chaves a partir de 1970 numa esquete do seu programa de humor antes dele ganhar um programa posteriormente. Além do Chaves ser representado por um adulto, também tinha o Quico que foi representado pelo Carlos Villagrán que estava na época com 26 anos quando começou a representar o personagem no programa. Já a Chiquinha foi representada por Maria Antonieta de Las Nieves, que apesar da baixa estatura e por ser a caçulinha da trupe estava com 20 anos quando começou a representar a personagem no programa.  Não só isso acontecia com a crianças principais da vila. Mas também em relação as crianças que apareciam esporadicamente como Godinez que costumava aparecer nas aulas do Professor Girafales foi interpretado por Horácio Gómez Bolaños(1930-1999), irmão do Chespirito que estava 40 anos quando representou este papel. O NhoNho o filho do Senhor Barriga, o cobrador do aluguel da vila foi representado por Edgar Vivar, o mesmo que também fazia o Senhor Barriga e ela já estava com 20 anos quando representou o papel. E o mais bizarro era  Popis, prima do Quico foi representada pela Florinda Meza, a mesma  que fazia a Dona Florinda que estava 21 anos quando começou a representar o papel. Mais bizarro que isso tudo era o fato de que ela tinha uma diferença pequena de idade com relação a Villagrán que fazia o Quico, filho  da Dona Florinda  sendo que ela era cinco anos mais nova do que ele. E era vinte anos mais nova do que Bolaños que representava o Chaves com quem viveu uma longa história de amor que durou 36 anos numa união estável, que foi somente em 2004 que eles resolveram oficializar a união com ela para que ela pudesse ter os mesmo direitos a sua herança com seus seis filhos fruto de sua união anterior. Mas  ela não teve  filhos com ele. A sua união com Chespirito  durou até ele falecer 10 anos depois. Analisando dessa forma dá para se colocar que essa falsa representação das crianças por adultos tornava a estética do programa  ainda mais kitsch se a gente juntar a cenografia tosca e suja da vila e os figurinos bregas dos personagens.

SNYDERCUT DA LIGA DA JUSTIÇA NA HBO MAX EM 2021

  





Olá Grandes Super-Heróis no vídeo de hoje vou comentar um pouco com
vocês sobre o lançamento da Liga da Justiça(Justice League, EUA, 2017)
versão Snydercut para o serviço de streaming da HBO MAX em 2021.

Bingo - O Rei das Manhãs é uma palhaçada

BALANÇOS DA FASE 3 DO MCU DOUTOR ESTRANHO(2016)

 

Olá Grandes Super-Heróis. Nesse vídeo mostrarei um pouco da minha critica ao filme Doutor Estranho(Doctor Strange, EUA, 2016).  O segundo dessa sequência de filmes da Fase 3 do MCU.

De Onde Veio o BESTEIROL?

  





"Já faz décadas que o besteirol se popularizou como um tipo de comédia escrachada e...besta mesmo, no melhor sentido da palavra. Mas você parou pra pensar de onde veio a ideia de besteirol?"

20 NUDES COM PROPÓSITO NARRATIVO NOS FILMES

A prática da nudez é vista de forma tão banal que gera muito incomodo, principalmente para as camadas mais conservadoras de nossa sociedade.  A ponto de ser bastante associado a libertinagem, a perversão dentre outros fatores.  Já a arte costuma quebrar  este paradigma ao mostrar a nudez diferente sob outras óticas, outros olhares.  Principalmente no cinema. Umas bem feitas que fazem sentido para o propósito  narrativo. Outras não, puramente gratuitas para criar um ar pornográfico. É no primeiro aspecto  que listo aqui 20  Nudes com bom propósito  narrativo nos filmes.

20º) PORKY´S

Começo com o vigésimo lugar que vai  para  Porky´s(EUA, 1981), uma clássica comédia teen dos anos 1980 que explorava bem esta questão do nude sem o menor pudor e sem  a menor cerimônia. Especialmente por lidar com este tema tabu do universo juvenil que é a respeito da sexualidade.  A icônica cena do chuveiro das estudantes do Colégio de Angel Beach  peladonas tomando uma chuveirada após uma aula de basquete sendo observadas por  Pee Wee(Dan Monahan), Billy(Mark Herrier) e Tommy(Wyatty Knight). Pode até parecer a primeira vista uns nudes muito gratuito feito para explorar aquela sensação excitante do nosso lado punheteiro e devaneador. Mas que na verdade esta cena é incluída sim dentro  do proposito  narrativo da história. Porque será neste momento que Pee Wee  grita e se entrega, logo algumas meninas fazem umas provocações neles e Tommy mostra a sua piroca para elas. É então que aparece lá no vestiário feminino a Senhorita Blabricker(Nancy Parsons), a temida coordenadora do Colégio Angel Beach que vive implantando o terror nos alunos.  Ela pega na piroca de Tommy e a partir disso até a conclusão da história, ela passará a perseguir Tommy. Nos tempos de hoje de politicamente correto, este tipo de comédia com toques bem nonsene  é considerado bastante  antiquado para os tempos atuais.

19º) SEPARADOS PELO CASAMENTO

No décimo nono lugar vai para a  comédia romântica, Separados pelo Casamento (The Break-Up, EUA, 2006) onde a cena do nude que a Broke(Jennifer Aniston) faz para tentar provocar o seu  marido  Gary(Vicent Vaugh) carrega sim um bom proposito narrativo. Mesmo porque a forma de mostrar ela andando peladona no  corredor do seu apartamento para chamar a atenção de Gary entretido com o futebol na TV, mostra bem o nível de como o relacionamento entre eles já estava desgastado e chegando a um limite do suportável que já  não tinha mais condições de durar. Num bom enquadramento de ângulo de câmeras de edição que ficou crível e fora os ótimos planos sequencias e de nuca da atriz Jennifer Aniston.  

18°) THE SPIRIT

O décimo oitavo lugar vai para The Spirit(EUA, 2008) filme inspirado numa HQ de Will Eisner(1917-2005) que traz um bom plano  de  nude bem incrível mostrando a Sand Saref(Eva Mendes) tentando se insinuar para o herói. Se despindo de uma toalha. Com a câmera fazendo um bom ângulo num  plano de nuca destacando bem o quadril da atriz Eva Mendes.  Poderia ser visto como um nude gratuito, poderia. Se bem que, na verdade, o intuito estava bem colocado dentro da narrativa. Onde a Sand Saref estava mostrando todo o seu charme de femme fatale numa estética  noir do filme  para tentar despistar ele que a estava investigando a respeito dos crimes misteriosos na cidade de Central Citty.

17º)IRREVERSSIVEL

O décimo sétimo lugar vai para Irreversível (Irréversible,França,2002), o nude praticado por Alex(Monica Bellucci) e seu marido Marcus(Vincent Cassel) na cama após fazerem sexo, poderia a primeira vista parecer algo gratuito. Mas não, aquilo fazia sentido narrativo, pois tratava-se dele estar  retratando  o fato deles estarem fazendo  amor horas antes de ocorrer a fatídica e pesada  cena de Alex ser estuprada dentro de túnel de Paris como o mostrou isso bem no início do enredo, com um nível crueldade completamente desumano, principalmente no tom tom gráfico da violência bruta numa fotográfia em paletas de cores vermelhas e pretas bem intensas dando um aspecto bem claustrofóbico. Um dos poucos momentos leves dessa obra barra pesada dirigida pelo  argentino Gaspar Noé que simboliza o New French  Extremity. Um movimento do cinema francês que carrega um forte teor difícil de se assistir e que não agrada a todo mundo. O então celebre casal do cinema francês Vincent Cassel e Monica Bellucci mostraram uma ótimo entrosamento e uma perfeita química em cena tanto nessa quanto nos momentos intensos mostrados no filme.

16º) CHAPLIN

O décimo sexto lugar vai para Chaplin (EUA, REINO UNIDO, FRANÇA,ITÁLIA, JAPÃO, 1992), a cinebiografia do grande mestre da comédia Charles Chaplin(1889-1977) com a cena da atriz Mildred Harris(1901-1944), representada no filme  por Milla Jovovich  se despindo para  Chaplin(Robert Downey Jr.) e fazerem amor na cama após se conhecerem numa festa promovida pelos estúdios,  também mostra ser um bom exemplo de nude  com total  sentido para a narrativa. Isto porque aquilo estava representando o fato dela ter virado a primeira esposa do gênio da comédia. Principalmente porque a narrativa estava sendo contada em primeira pessoa pelo próprio Chaplin.  O enquadramento do plano nuca dela se despindo ficou perfeito.

15º) INSTINTO SELVAGEM

O décimo quinto lugar da lista vai para Instinto Selvagem(Basic Instist, EUA, 1992). Nesse clássico de suspense policial erótico, cheios de muitos nudes, de todos o que faz mais sentido para a narrativa é na premissa do filme  que mostra a cena de sexo de um casal, onde supostamente seria a Catherine Tramell(Sharon Stone) cometendo o assassinato do cara na cama num tom de violência gráfica bem pesada, onde ela se torna  suspeita número um já que no último livro de romance que ela escreveu, havia detalhes de um assassinato como ocorreu ali que intriga a polícia. Principalmente o detetive Nick Curran(Michael Douglas). Que se envolve tão emocionalmente no caso, que acaba se apaixonando pela Catherine. Louco não.

14º) JOGOS DO PODER

O décimo quarto lugar da lista vai para Jogos do Poder (Charles Wilson´s War,EUA,  2007). A cena da premissa do filme mostrando o nude do deputado playboy Charles Wilson(Tom Hanks) tomando banho  numa banheira de um clube de strip-tease, onde estava acompanhado de dois amigos e com duas strippers também representa um bom exemplo que carrega  um bom sentido dentro do contexto narrativo da obra. Especialmente, porque é nesta situação que mostra ele acompanhando as notícias  do telejornal sobre os bombardeios das tropas soviéticas no Afeganistão, que vai definir na sua decisão de fazer lobby no Congresso para fornecer armas aos afegãos para se defenderem dos invasores, como também vai ter importância a respeito dele ser investigado sobre suposto escândalo sexual, envolvendo drogas inclusive.

13º) SOB A PELE 

O décimo terceiro lugar vai para Sob a Pele (Under The Skin, EUA,2013),  neste filme  onde a bela Scarlett Johansson se entregou literalmente de  corpo e alma para a personagem, uma alienígena  sem nome. Que se utiliza de um exuberante corpo feminino para atrair homens para uma armadilha, cujo propósito não fica claro. De todas as cenas que mostra  ela se despindo  no filme onde protagonizou, a que posso destacar que  mais representa um bom  sentido  dentro da narrativa é na cena dela se olhando para o espelho com um nude frontal no enquadramento do plano nuca. Uma cena que bem  refletiu ela tentando se autoconhecer num corpo que não era dela. Pois era só uma carcaça de pele de uma exuberante mulher de quem ela adquiriu. Uma sensação de crise existencial.  Coisa do tipo. Um nude que na época gerou muita polêmica, não chega nem a se igualar ao episódio constrangedor que ela passou  em 2011 quando teve seu celular hackeado com sua foto peladona e que foi exposta a público na Web.

12º) E DEUS CRIOU A MULHER

O décimo segundo lugar vai para E Deus criou a Mulher (Et Dieu...crea la femme, França,1956), esta obra-prima do cinema francês dirigida por Roger Vadim(1928-2000), diretor expoente do importante movimento cinematográfico francês da  Novelle Vague. Mostrou um dos primeiros exemplos de nudes no cinema. Na época  em que foi lançado  causou muito escândalo principalmente nos minutos iniciais  em que mostra o corpo  da exuberante atriz Brigite Bardot no auge da beleza completamente peladona tomando banho de sol em frente a sua varanda. Essa ousadia custou caro  ao filme, causando como consequência em  sua  proibição  ou mesmo censura em alguns países.  De todo jeito, o nude  neste filme  que revelou a bela Brigitte Bardot ao cinema foi muito importante para a narrativa já que  serviu para introduzir ao público a essência de sua personagem-protagonista Juliette Hardy. Uma jovem sensualmente provocante  e  sem muito pudores.

11º) O LEITOR

O décimo primeiro lugar vai para    O Leitor (The Reader,EUA, Alemanha, 2008),  alguns leitores podem até me julgarem mal, a ponto de pensar que seria muito pervertido e depravado de minha parte  colocar  a cena desse  filme na minha lista, que ok. Ela não deixa de causar polêmica principalmente por estar representando o romance  de uma mulher na faixa dos 30 anos se envolvendo com um garotão de 15 anos, menor de idade  que perde a virgindade com ela forçadamente se aproveitando da situação da fragilidade do rapaz inexperiente e muito acanhado, com o agravante de mais frente se descobrir que ela foi uma criminosa nazista. O que seria visto como uma prática abusiva de assédio sexual. Mas, de todo jeito a cena do nude de Hanna Schimitz(Kate Winslet) se aproximando do jovem  Michael Berg(Papel de David Kross  na fase adolescente), num momento intimo dele o enxugando após ele tomar banho em sua banheira e começar a acaricia-lo para depois começarem a trepar, a fazer uma coelhada,    representou bem um exemplo de nude que fazia sentido narrativo para o filme. Ainda mais se a gente lembrar que aqui a história é contada em primeira pessoa  pela ótica do Michael Berg(Papel de Ralph Fiennes na fase madura) já um homem maduro, muito bem sucedido na carreira de magistrado, separado da esposa e pai de uma moça. Por meio de suas lembranças.  Além de ter ficado uma linda cena de nude  bem enquadrada em um plano nuca  ao destacar o quadril da Kate Winslet.

10º)A ESCOLHA PERFEITA

O décimo lugar vai para A Escolha Perfeita (Pitch Perfect,EUA,2012) uma comédia teen em faculdade que sempre apela para nudes, especialmente para este tipo especifico de nicho que é o público jovem. No caso desse filme, a única cena do  nude mostrando  a protagonista  Beca(Anna Kendrick) uma caloura,  se despindo para tomar uma chuveirada no banheiro do campus. A primeira vista, ela pode até parecer uma cena muito a toa, deslocada, com o único intuito de deixar o espectador excitado por vê-la tomando banho. Mas, que na verdade, é uma cena que mostra que tem sim sentido narrativo. Porque será neste momento onde ela ao entrar no chuveiro e cantar a canção Titanium, aparece de repente a Chloe(Britanny Snow) também por acaso estava lá peladona fazendo amor com um rapaz que ao ouvir a sua linda voz a  convence a fazer parte de seu grupo para disputarem os concursos de canção da faculdade. Um exemplo de nude  que não carrega nada de apelativo, mesmo porque a câmera apenas se enquadra na cabeça das duas e não mostra o corpo inteiro delas.

9º)O MASSACRE NA FESTA DO PIJAMA

O nono lugar da lista vai para O Massacre na Festa do Pijama (Slumber Party Massacre,EUA,1982),  outro bom exemplo de filme voltado ao público teen  no anos 1980 que não tinha lá  pudor em apelar para a nudez. Ainda mais  sendo do gênero terror. Neste terror B do subgênero slasher, a cena do nude em plano nuca  mostrando as costas de Linda(Brinke Stevens) se despindo da toalha para tomar uma ducha no vestiário do colégio,  após o treino de basquete em banho coletivo,  mostrando o seu  quadril e em seguida em plano sequência sem cortes, mostra ela se dirigindo ao chuveiro. Este destaque todo ao nude dela tem sentido sim para a narrativa mesmo porque logo ela ao  terminar e se vestir para sair do colégio ele vai ser a próxima vítima do assassino Russ Thorne(Michael Villela) lá dentro. O mesmo que mais para frente vai promover a noite do terror na casa da Trish(Michelle Michaels) juntos com suas amigas ali reunidas numa festinha e depois dormirem. Promovendo assim a  assombrosa noite do pijama. 

8º)A EXPERIÊNCIA 2-A MUTAÇÃO 

O oitavo lugar da lista vai para A Experiência 2- A Mutação (Spicies 2,EUA, 1998),  essa sequência do terror sci fi A Experiência (Spicies,EUA,1995)apela para muitos mais  nudes do que em relação  ao primeiro, mesmo que tenha ficado aquém do esperado. Até porque trata-se aqui do protagonismo de um ser parasitário alienígena que depende do corpo humano para ser hospedeiro para se procriar. Portanto,  a quantidade de momentos nudes mostrados aqui fazem sentido. Um em especial é na cena do Capitão Patrick Ross(Justin Lazard) dando sua primeira transa no apartamento da amante  após retornar de uma missão espacial. Isto sem ele suspeitar que havia adquirido um hospedeiro em seu corpo quando estava vagando pelo foguete em orbita. Apesar de a primeira vista a cena  parecer um pornô muito gratuito feito com o intuito de provocar a   excitação e  o tesão no  espectador de tão picante que é,   principalmente pela prática de ménage a trois que Patrick faz primeiro com a amante e depois com a amiga dela na cama gerando uma vergonha alheia de assistir. Ainda assim, a cena desse nude no filme mostra ter todo o sentido para a narrativa porque é por meio desse momento que em paralelo, o clone da alienígena  Eve(Natasha Henstridge), começa a sentir a presença dele e  ficar atraída por ele, entrando no seu cio e também mostrar que ele estava fazendo delas suas primeiras cobaias para se reproduzirem com o gene do hospedeiro.  Isto passará a introduzir a jornada dos dois para ao se encontrarem, entrarem no perigoso processo de acasalamento que acabará acontecendo no desenrolar da trama.

7º)TITANIC

O sétimo lugar da lista  vai para Titanic (EUA,1997), com o bom enquadramento da cena da protagonista Rose Bukater(Kate Winslet)  se despindo em direção ao desenhista  Jack Dawson(Leonardo DiCaprio). A primeira vista, pode parecer um nude muito gratuito feito com intuito dela ficar provocando o Jack para depois fazerem amor. Mas, não.  Na verdade, essa cena do  nude da Rose representava um bom exemplo de puro  nu artístico, literalmente falando. Já que naquele momento ela estava se despindo para servir de  modelo para ser desenhada por ele. E o desenho  dela  seria importante, pois seria com isso como bem foi mostrado no início do filme que quando uma equipe de oceanógrafos ao fazer uma expedição pelo barco, encontram um baú onde estava o desenho dela. E ela já idosa,  interpretada por Gloria Stuart que na época fez história  aos 87 anos seria a atriz mais velha a concorrer ao Oscar de 1998 mais não ganhou entre 11 Estatuetas que a obra ganhou naquela histórica edição. Um que somente tinha acontecido com o mega épico  filme Ben-Hur(EUA, 1959)  no Oscar de 1960 e que só se repetiria seis depois no Oscar de 2004 onde O Senhor dos Anéis-O Retorno do Rei(The Lord of the Rings-The Return of The King, EUA, Nova Zelândia, 2003) . Ela ainda viveu depois do filme  até os 100 anos falecendo em 2010,    que ao saber disso pelo telejornal, pede a sua neta para entrar em contato com eles. E lá conta sua versão do acidente. Ainda mais se a gente lembrar que o enredo da história sobre o fatídico acidente do Titanic  está sendo narrada pela ótica dela.

6º)A JUVENTUDE

O sexto lugar da lista vai para A Juventude (La Giovanezza-Youth,Itália,2015). Na cena mostrando os dois velhos amigos já idosos como o maestro aposentado Fred Ballinger(Michael Caine) e o cineasta ainda ativo Mick Boyle(Harvey Keitell) na piscina do hotel dos Alpes onde estão hospedados e estão ali conversando sobre a vida e de repente aparece um lindo mulherão completamente peladona entrando na piscina dele e eles a ficam observando. Mostrou ser um bom exemplo de nude que explorou bem o conceito de contemplatividade sem parecer muito vulgar. 

5º)X-MEN:O CONFRONTO FINAL

O quinto lugar da lista vai para X-Men: O Confronto Final (X-Men: The Last Stand,EUA,2006)Que o filme seja uma unanimidade em ser ruim ok, não se pode negar. Mas pelo menos, uma coisa se mostrou bastante acertada que foi a cena do nude da Mística(Rebecca Ronjim)  caída no chão. Ela carregava sim um bom propósito e sentido  narrativo pois estava retratando o fato dela ter perdido os poderes após ser atingida por uma seringa que continha um liquido de cura mutante. E quando perde os poderes mutantes é ignorada pelo Magneto(Ian McKellen).

4º)DE OLHOS BEM FECHADOS 

O quarto lugar da lista vai para De olhos bem fechados(Eyes Wide Shut,EUA,1999). Obra  póstuma de Stanley Kubrick(1928-1999). Livremente inspirado em um livro de romance  Breve Romance de Sonho  do austríaco Arthur Schnitzler(1862-1931).  O filme traz umas cenas de nudes mostrando  Bill(Tom Cruise) entrando secretamente numa mansão onde ocorre umas orgias com o povo mascarado parecendo baile de carnaval veneziano.  Um elemento bem excitante, mas se tem uma cena de nude no filme que mais carrega um bom propósito narrativo é na cena de Alice(Nicole Kidman) se olhando no espelho completamente pelada após trepar como ela mesmo define em todo o filme com Bill e ele ao se aproximar dela começam a criar um bom clima cheio  de tesão entre os dois, muito disso graças a excelente química que o então na época casal 20 de Hollywood Tom Cruise e Nicole Kidman bem representaram nesse momento. Uma cena além de muito picante, também representa um bom propósito narrativo para a obra. Porque ao mesmo tempo a gente pode reparar o quanto Alice fica incomodada com Bill, e percebemos a partir dali terá início ao esfriamento da relação dos dois que dava sinais de desgaste. Nesse momento a gente vai percebendo os ataques de ciumeira de Alice. Consequentemente fazendo com que Bill comece sua jornada de caminhar na cidade para de algum jeito realizar suas fantasias sexuais ainda que sempre em vão. Fora o bom enquadramento em plano nuca que mostra o lindo corpo da Nicole Kidman. 

3)ºBUDAPESTE

O terceiro lugar da lista vai para Budapeste(Brasil, Hungria,Portugal, 2009). Esta produção Luso-Húngara-Brasileira dirigido por Walter Carvalho e inspirado no romance homônimo  de Chico Buarque apresenta uns cinco  nudes que mostram o bom aproveitamento para o  propósito narrativo do filme. O primeiro nude ocorre  na cena do protagonista José Costa(Leonardo Medeiros) um ghost-writer com sua esposa, a jornalista Wanda(Giovanna Antonelli) fazendo uma picante cena de amor na cama, mas que dá para notar o quanto que este relacionamento estava gasto pela maneira como Costa estava completamente divagando, deslocado, se vendo numa relação sem amor e que ele só estava fazendo aquilo por obrigação para ceder ao desejo dela que estava sentindo uma ovulação  e queria que ele lhe desse um filho. Esta cena ficou perfeitamente bem enquadrada no plano sequencia mostrando a Wanda se despindo. Apesar de mostrar muito tesão, ainda assim mostra que a relação dele com Wanda estava chegando ao fim, pois fica evidente ele mostrar já não estava mais suportando as provocações dela. Costa também protagoniza outra  boa cena de nude com propósito narrativo  que é com Kriska(Gabriela Hámori) sua amante húngara quando passa a residir na capital  Budapeste simbolizando o início da construção  da sua nova  relação amorosa e neste ele sim demonstrou entrega de corpo e alma, num bom enquadramento de plano sequencia mostrando a Kriska se despindo e depois se dirigindo ao Costa.   A Wanda também protagoniza um segundo nude que também apresenta um ótimo propósito narrativo que  é na cena dela se envolvendo com o turista alemão  Kaspar Krabber(Antoine Karmeling que no ano seguinte após o lançamento da obra  cometeu suicídio em Outubro de 2010 ) pois ela representa a visão de Costa quando lê a dedicatória do livro O Ginógrafo autografado com as iniciais K.K. que é assinado pelo Kaspar, mas que na verdade foi escrita por ele representando bem o lado sacana, safadinha  e dissimulada dela. Do mesmo modo também merece destaque as cenas dos nudes que as belas atrizes Débora Nascimento e Paolla Oliveira fazem nas rápidas pontas que aparecem   no filme também representam um bom propósito narrativo para a obra. Débora precisou usar apenas o corpo para fazer a cena de Tereza sua personagem completamente muda. Já que ela representava a figurava de uma personagem descrita por Costa para o livro de seu cliente Kaspar Krabber que era a musa inspiradora dele. Cujo corpo servia para ele escrever poemas. E o nude  de Paolla Oliveira também é um bom exemplo de apresentar um bom propósito narrativo na obra, pois ali ela está  representando uma misteriosa mulher fruto da imaginação do Costa para o livro que ele nomeia como Aquela. Todos eles aqui carregam um bom propósito narrativo, não representam apenas unicamente o objetivo gratuito de despertar um tesão, uma excitação ao espectador.   

2º)OPERAÇÃO RED SPARROW

O segundo lugar da lista vai para Operação Red Sparrow (Red Sparrow, EUA, 2018). Neste filme de espionagem,  a cena do nude da protagonista Dominika Egorova(Jennifer Lawrence) se despindo na sala de treinamento  em  frente aos seus colegas. Também mostra o bom propósito narrativo da obra. Mesmo porque aquele  nude não representava uma situação gratuita de despertar o tesão erótico. Mas sim representava o momento tenso de que ela estava se sujeitando a um pesado  treinamento de espionagem do serviço secreto russo que exigia dela mostrar suas habilidades de sedução para atrair o alvo e depois eliminar. Se ela não fizesse aquilo estaria morta. Como bem sua treinadora descreve nesta cena, o corpo dela pertence ao Governo Russo desde que ela nasceu. Bastante sinistro. Fora o brilhante enquadramento da cena em plano mostrando a protagonista se despindo destacando o belo quadril da Jennifer Lawrence. 

1º)BARBARELLA

E o primeiríssimo lugar da lista vai para Barbarella(França,Itália,1968) Esta produção franco-italiana de ficção científica  espacial com ares de psicodelismo, clássico cult movie  com puros apelos eróticos inspirado no quadrinho erótico   do francês Jean-Claude Forest(1930-1998). Com roteiro adaptado pelo americano Terry Southern(1924-1995), produzido pelo italiano Dino de Laurentiis(1919-2010) e com direção do francês Roger Vandim. O melhor nude de todos que o filme mais carrega com o propósito narrativo é  cena da abertura da protagonista na pele de Jane Fonda, então no auge da beleza com seus 30 anos na época e figurando entre a grandes musas do cinema com todo o seu charme e sensualidade,  gravitando em sua espaçonave em gravidade zero, se despindo de seu pesado traje de astro navegadora, um strip-tease   ao som de Bob Crewe(1930-2014) e da banda  The Glitherhouse cantando uma canção empolgante, a exaltando e comparando a Mulher-Maravilha. Até ficar completamente peladona. Aquela bem simboliza o bom propósito narrativo de que ali estava se trocando e também serviu para mostrar um pouco de sua essência charmosa  com todo aquele toque de sexy appeal para ir atrás de sua missão e constantemente ficaria trocando de roupa ao longo de sua missão que era encontrar o astronauta sumido Durand Durand(Milo O´Shea).

MENÇÃO HONROSA:

O FANTASMA DO FUTURO

Sempre que se pensa em filmes de animação, dificilmente alguém imaginaria umas cenas de nude. Mesmo porque filmes de desenhos animados tem como principal nicho as crianças, principalmente para vender brinquedos. Como são no caso dos filme da Disney, por exemplo. Mas no caso especifico de  O Fantasma do Futuro (Ghost in The Shell, Japão, 1995). O negócio é bem mais para outro nível. Adaptado do mangá(Típico quadrinho japonês) de Masamune Shirow, esta obra carregada de uma estética cyberpunk publicada no final dos anos  1980,  que bebeu muito da fonte do filme  Blade Runner(EUA, 1982). E de outras obras cinematográficas dos anos 1980 que retratavam uma visão pessimista sobre o futuro tecnológico. Onde a humanidade, vivia refém dela e muitas corporações passaram a lucrar gananciosamente diante disso. No caso do filme em questão, os nudes protagonizado pela Major Motoko Kusanagi representa bem a intenção dela  para se camuflar e ficar invisível  ao  lutar contra o inimigo eles em todos os momentos fazem sentido narrativo porque representam o fato dela ali ser uma androide com um corpo bastante orgânico e que compunha as suas técnicas de combate corpo a corpo. Não são nudes simplesmente gratuitos.Fora também a própria complexidade do sentido filosófico da obra.