quinta-feira, 27 de setembro de 2018

TRAILER DE X-MEN: FÊNIX NEGRA(LEGENDADO)

CONFIRAM EM PRIMEIRA MÃO O TRAILER LEGENDADO DE X-MEN:FÊNIX NEGRA QUE ESTÁ PREVISTO PARA CHEGAR AOS CINEMA EM  FEVEREIRO DE 2019. 









terça-feira, 25 de setembro de 2018

domingo, 23 de setembro de 2018

RESENHA DO FILME FÉRIAS DA PESADA(1985)










Descrever o que foi os anos 1980, é remeter aquele período bem transgressor onde tudo se podia, se permitia  e não havia a preocupação do politicamente correto. No cinema dessa época especialmente era comum vemos personagens fumando, se drogando ou mesmo com uma alta dose violência e com muitas cenas de nudez aos  extremos. Se tem um exemplo de filme dessa época que bem ilustra o quanto essa época foi transgressora, e muito sem limites é Férias da Pesada(Fraternitty Vancation, EUA, 1985). Uma comédia juvenil B que apresentava divertidas situações em doses além do permitido  que nos tempos de hoje seriam impossíveis de serem  mostrados ou mesmo este tipo de filme não ficaria cabível para a nossa época atual onde se preza tanto pelo politicamente correto e especialmente com o empoderamento feminino que temos visto nos últimos tempos. Este filme extrapola completamente o tom da sensualidade especialmente ao estimular a cultuação ao apelo sexual feminino que nos tempos atuais se  alguém apresentasse  esta ideia seria logo engavetado. 
















O enredo dele gira em torno de Wendell Tvedt(Stephen Geoffreys), um jovem nerd atrapalhado  que é calouro na Faculdade de Física, ele está com as malas prontas para ir viajar a Palms Springs e curtir aquela ensolarado verão  californiano acompanhado de Joe(Cameron Dye) e Mother(Tim Robbins) uma popular dupla de veteranos universitários esportistas que vão acompanha-los com uma intenção bastante duvidosa  de aproveitar que não vão pagarem nada para irem caçarem umas gatas. Tudo pago pelos pais de Wendell. Chegando em Palms Springs antes de irem em direção  para uma espécie de resort com piscina num quarto alugado  de propriedade  de um primo de Wendell eles vão para muitas lojas de roupa para tornar Wendell mais agradável já que morrem de vergonha alheia do seu comportamento atrapalhado de ser. É lá que vão ocorrer as mais hilárias e bizarras situações que vão gerar altas confusões, bem típico de anúncios de filmes da Sessão da Tarde. Ou de Cinema em Casa como costumava passar no SBT. 







Joe e Mother irão se meter numa grande cilada, após levarem duas lindas mulheres Chrissie(Barbara Crampton) e Marianne(Kathleen Kimmont) para o quarto onde estavam hospedados para transarem quando de repente  descobrem que foi tudo armação da dupla formada por Chas( Leigh McCloskey) e Springer(Matt McCoy) seus colegas de faculdade com quem não se bicam. Vivem constantemente em concorrência por eles serem os maiorais e eles considerados os menores. Onde Chas faz uma aposta com Joe para ver qual deles  conseguiria conquistar e transaria primeiro com a mulher mais linda daquele resort que é Ashley Taylor(Sheree J. Wilson).  Cada um fazendo a maior maluquice para se aproximar dela com pretexto de conquista-la para levar a cama. Joe inventa que havia terminado recentemente um namoro duradouro e que está muito abalado para assim dessa forma ela morder a isca para atraí-la, já Chas vai mais longe que isso. Primeiro chama a atenção dela com uma manobra  arriscada descendo de paraquedas acima do resort e cai na piscina. Onde inventa como pretexto que estava se preparando para uma apresentação numa faculdade onde iria abordar sobre sexo  e que estava escrevendo um livro. Depois participa de uma aula de ginástica dela onde consegue  chamar a atenção  dela e ela morde a  sua isca para o plano que envolve ela ser o centro das atenções dessa armação para saber com qual ela irá transar. 




Enquanto que o mote principal envolvia a disputa de quatro cafajestes para ver com qual transaria a bela gatona Ashley, temos também o arco da subtrama de Wendell mostrando o seu envolvimento com Nicole Ferret(Amanda Bearse), uma linda garota com ar angelical  que ele conheceu numa noite no bar com quem ele começa a namorar.  Um relacionamento que terminará depois que ele descobrir que o pai dela é o turrão, rabugento e moralista Xerife de Palms Springs Chief Ferret(John Vernon) que ele já havia tido o desprazer de conhecê-lo antes  quando este foi preso na sua delegacia por engano quando caiu do teto e foi parar na janela do quarto  de uma senhora que por azar viu sua  calça cair que o denunciou a policia por atentado ao pudor. Enquanto isso nem Joe e nem Chas obtém sucesso nos seus planos de transar com Ashley para ver qual venceria a aposta, logo depois eles terminam sendo desmascarados por ela. Como se essa confusão não fosse o bastante, eles recebem uma ligação de Nicole perguntando do paradeiro de Wendell, que tinha sumido com o jipe deles. Joe e Mother  então roubam o carro de Chas e vão atrás de Wendell na mansão do Xerife e terminam indo parar na prisão. Eles só conseguiram serem soltos graça a quem aos seus rivais que mobilizaram muita gente no resort para irem na delegacia fazerem muito barulho para soltarem Joe e Mother. Enquanto que Wendell terminou se dando bem no final das contas já que ele ficou com  Ashley que a conheceu na estrada quando ela parou o carro para ajudá-lo. 









O tom bem apelativo de safadeza apresentado neste filme o torna bastante datado, especialmente pelo tipo de abordagem que ele apresenta aqui, como por exemplo, a Ashley ser alvo da aposta de Joe e Chas que se utilizam de manobras bizarras  para se aproximar dela é uma coisa que nos tempos de hoje com empoderamento feminino poderiam acusar este filme de machista, assim como ele não se filtra em  apelar para a sensualidade extrema  ao mostrar o strip-tease de Chrisse e Marianne para Joe e Mother  ou mesmo eles não terem o menor senso de ridículo ao mostrar a perversão de Mother tirando  fotos da Ashley peladona da janela dela. Junto também com as gírias apresentadas nos diálogos e a  trilha sonora tocada traz características que bem rementem aos anos 1980. Por ser considerado o tipo de comédia B, ele bem se permitir a uma liberdade criativa, o que caso se fosse um filme A teria de com certeza seguir algumas regras. A direção do filme é do James Frawley que já tinha uma longa carreira antes de dirigir este filme. Do elenco destaco para Stephen Geoffreys como Wendell, a maneira como ele imprimiu bem ao personagem que se diferenciava de Joe e Mother por ser magrinho, baixinho e agir de forma atrapalhada e agindo de forma bastante abobalhada com muitos toques de humor físico fazem ele roubar as cenas constantemente numa representação bem caricata de como era a visão do nerd há 30 anos atrás. Diferente de hoje onde você ser nerd, é ser descolado, antigamente a visão que se tinha do nerd era de um sujeito estranho, esquisito dentre outros estereótipos. O estereótipo  que ele representou aqui neste filme hoje em dia daria muita polêmica com certeza nas redes sociais, especialmente pela maneira como o ator representa o personagem abobalhado com ar bastante ingênuo a ponto de não perceber por exemplo, as intenções um tanto duvidosas e maliciosas da dupla de amigos que os acompanham em viagem para Palms Springs que curtem tudo de graça, pago pelos pais do Wendell,  e ele é quem termina criando uma grande surpresa ao acabar ficando com a disputada da Ashley.  Outro nome do elenco a ser destacado é Tim Robbins como Mother, um dos poucos que conseguiu fazer uma carreira de sucesso em Hollywood. No filme ele desempenhou muito bem a figura do tipo conquistador canastrão, mulherengo mas que termina  sem conquistar nenhuma mulher.  Cameron Dye como Joe desempenhou bem no personagem um tom cafajeste que aceitou uma aposta com outro cafajeste para transar com uma mina. Já Leigh McCloskey como o Chas desempenhou bem o papel imprimindo um cinismo ao jeito narcisista e egocêntrico dele.  Sheree J. Wilson no papel da Ashley imprimiu bem no papel a figura de uma bela e disputada gatona com ar ingênuo, que conseguia cair fácil na armadilha de dois cafajestes. Já Barbara Crampton e Kathleen Kimmont  como Chrissie e  Marianne assumem bem a função que suas personagens estabelecem dentro do roteiro sem muito aprofundamento. São bastantes rasinha, assim como raso ficou representação de Matt McCoy como Springer, que em boa parte filme ele só fica estabelecido como o companheiro do Chas, mas sem muita função para o desenvolvimento da história. E por fim destacar para o excelente trabalho   do falecido John Vernon que no filme fez um brilhante desempenho do turrão e moralista Chief, o Xerife de Palms Springs. Um tipo bem peculiar que conseguia ser engraçado, mesmo sendo o mais detestável da história. 











Em um balanço geral, posso descrever que Férias da Pesada, trata-se de um filme  bastante datado, cujo mote se fosse apresentado  e produzido nos tempos de hoje com certeza daria muito textão do facebook, o acusando de ser bastante apelativo, principalmente na maneira como sensualiza   a representação feminina e como sempre a mulher vira de algum jeito um objeto de desejo.  O teor teria de ser bastante amenizado.  Algumas situações mostradas no filme podem gerar algumas estranhezas para nós brasileiros, como o fato de Wendell, um estudante universitário calouro ir  para Palms Springs acompanhado de dois caras que mal conheciam, o que pode-se ser explicado pelo fato daquilo está bem representando uma típica característica do jovem americano querer ser independente e poder construir sua própria vida e fazer algo compartilhado.  Curioso notar que no original, o título é Fratenitty Vacantion, que traduzido ao pé da letra seria mais ou menos como Férias Fraternais. O que poderia soar muito estranho. Mais estranho é o fato de que ele já foi veiculado com outros títulos muito diferentes como: A Primeira Transa de Um Nerd e Quando a Turma saí de Férias. 



sábado, 22 de setembro de 2018

COMBO DE HOMEM-FORMIGA E A VESPA


FILME MUNDO CÃO E A CRÍTICA AO BANAL.


Quem como eu, costuma ler textos críticos sobre televisão escrito  por colunistas de sites especializados já deve ter ouvido falar de uma expressão chamada de Mundo Cão. Usada para definir de forma pejorativa as situações apelativamente absurdas, ridículas, sensacionalistas  ou mesmo da mais  pura baixaria usadas como recurso para atrair mais audiência. Esta nomenclatura tem origem  no título de um filme italiano do gênero shockumentary¹ lançado em 1962 que perdeu a Palma de Ouro em Cannes para o brasileiro O Pagador de Promessas. O filme continha cenas “de depravação e perversidade, recolhidas em vários países.”² Com o intuito de fazer chocar e conseguiu. A partir disso, a nomenclatura de Mundo Cão passou a ser associado a tudo de mais chocante e apelação a baixaria para fazer um circo dos horrores passou a ser adotado no vale tudo pela audiência dos programas de televisão, principalmente os de apelo popular com tom agressivo. 












Esse mesmo nome usado para denominar esta situação absurda é o que também dá  título ao filme brasileiro do gênero suspense  dirigido por Marcos Jorge.  A trama de Mundo Cão(Bra, 2016) gira em torno do técnico do Departamento de Combate a  Zoonoses(Doenças infecciosas transmitidas dos animais para os seres humanos) Santana(Babu Santana)um homem de vida pacata, avesso as confusões. Que adora dividir entre a família formada por sua esposa Dilza(Adriana Esteves) e os dois filhos Isaura e João(Thainá Duarte e Vini Carvalho) com seu hobby de tocar bateria. Acontece que sua tranquilidade ficará ameaçada logo após ele capturar um rottweiller que estava apavorando os alunos de uma escola pública. Logo após ele capturar este cachorro e leva-lo para o Departamento de Zoonose, passados três dias que o dono não tinha aparecido, ele resolve então cumprir o procedimento de sacrificar o cachorro, um pouco antes de ser sancionada a lei que proibia o sacrifico de animais abandonados que passou a valer a partir de 2008. Acontece que poucas horas após  cumprir este procedimento, o dono do rottweiller aparece, e para o seu  azar o sujeito trata-se de um ex-policial que que faz fortunas com negócios escusos chamado Nené(Lázaro Ramos), que desde a premissa do filme o apresentando primeiramente num bar soltando seus dobermanns para atacar o dono do estabelecimento por  lhe passar a perna, já demostrava que o sujeito  não era flor que se cheire.










Será a partir daquele momento após sacrificar o rottweiller de Nené no Departamento de Zoonoses  que a vida sossegada do Santana não será mais a mesma. Isso porque Nené passa a atormentar a sua vida sequestrando o seu filho João.  Deixando ele e toda a sua família preocupados,  indo de  delegacia em delegacia para procurar algo sinal de vida do garoto. Como se não bastasse toda essa desgraça na sua vida, ocorre de sua esposa Dilza morrer acidentada por um ônibus em um trânsito em movimento. Será a partir disso que sua vida irá mudar completamente  com este ponto de virada da trama  onde  resolve fazer justiça com as próprias mãos.  Planejando sequestrar Nené, fazê-lo comer o pão que o diabo amassou e depois executá-lo, coisa ao qual ele se acovarda.













A direção do Marcos Jorge consegue mostrar uma boa condução da história ao saber como aliar ao texto,  conseguindo  colocar uma boa dose de suspense com teor bem barra pesada, com pitadas dramáticas e com levezas cômicas.









Aliado também ao bom elenco afiado e bem escalados para trabalharem no filme,  o Babu Santana como Santana desempenha bem as diferentes camadas que ele protagoniza na história de um cara pacato, boa praça, zeloso pela família, caseiro, que tem sua vida mudada do avesso  após matar o rottweiller  cujo dono é um sujeito que não é flor que se cheire e passa a atormentar sua vida a ponto dele ficar um obsessivo por vingança, após os trágicos acontecimentos do sequestro de seu filho e da morte de sua esposa Dilza, ele consegue transmitir  bem ao público quais são as motivações para o que está fazendo, a ponto de não ser a mais correta possível. Já Adriana Esteves como  Dilza, desempenha perfeitamente  no papel da  típica figura da simples mulher do lar, recatada, evangélica temente a Deus e mãe  conservadora preocupada e zelosa no filme de uma forma magistral, especialmente no momento em que ela no desespero de buscar João, seu filho desparecido, ocorre dela sofrer um acidente de ônibus e isto lhe tira a vida  e o fim de seu arco na trama mostra uma enorme para o ponto de virada que faz o Santana resolver ir atrás para fazer justiça com as próprias mãos. Lázaro Ramos como o antagonista  Nené mostra um bom desempenho no papel, colocando ares de sutilezas no personagem, mesmo quando ele age de forma agressiva. Onde a gente entende as suas motivações mesmo que também não fosse a mais correta possível. Ele desempenha muito muitas camadas ao personagem, principalmente quando ele mantém o pequeno João, o filho de Santana como seu refém. Ele muito espertamente resolve para este se mostrar agradável ao menino o leva para o estádio de futebol para assistir ao jogo do mesmo time que eles  torcem, o Palmeiras.






Também destacar para o menino  Vini  Carvalho como o pequeno João, filho caçula do Santana que se torna o alvo do Nené para ser sequestrado, ele desempenha brilhantemente o papel especialmente quando tem de  chorar a gente nota as lágrimas escorrendo dos seus olhos. A Thainá Duarte como a Isaura, filha adolescente de Santana, também está brilhante no papel. Especialmente após a segunda metade, no ponto de virada em que sua mãe morre sem ver o retorno do João, que ela resolve ficar muda e se comunicar com a linguagem de sinais ou em libras, usada para surdos. Ela se mostrará a grande surpresa para o ato final. E para fechar o elenco, destacar para a participação de Paulinho Serra, ator da nova safra de comediantes fazendo umas pontas bem engraçadas como o companheiro do Santana no Departamento de Zoonoses  com boas tiradas cômicas para dar uma leveza ao tom barra pesada do filme. 







No balanço geral, Mundo Cão trata-se de um filme que apresenta um bom  mote barra pesada que pode ser que não agrade a todo mundo, especialmente no que envolve umas motivações muito absurdamente fúteis e muitas vezes banais que geraram uma grande tempestade em copo d´água na vida e que resultou em grandes tragédias, a ponto de ocasionar um ciclo sem fim de violência.  No caso Santana se vingar de Nené por ter trazido a grande a desgraça em sua vida depois que este matou o seu rottweiller. Ele bem reflete o que na realidade tem ocorrido com o que a gente de vez em quando se depara constantemente nos noticiários sensacionalista sobre violência dos crimes mais banais por motivos torpes e fúteis que levam uma pessoa praticar, e nos tempos como os de hoje temos visto nas redes sociais as pessoas não se tolerarem mais por suas diferenças, especialmente no atual clima de incerteza do nosso atual cenário político e especialmente nesse ano eleitoral onde todo mundo por suas paixões convicções e paixões partidárias doentias fazem de tudo para conflitar com quem não pensa igual a ele e resolve não querer falar mais com esta pessoa. Gerando assim novas ondas de intolerâncias.



E este filme aborda bem isso, da forma mais escancarada possível.



¹N.T. Palavra inglesa  sem tradução no português  que serve bem para definir “um tipo de gênero de filmes documentais, algumas vezes parecidos com documentários de ficção, representando temas e cenas sensacionalistas.”  Consultoria: Wikipédia:




²N.T. Trecho extraído do site da Academia Brasileira de Letras em texto de Zuenir Ventura de sua matéria no jornal O Globo, 30 de Abril de 2016.

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