A LIGA EXTRAORDINÁRIA(2003): FILME DE SUPER-HERÓI ESQUECIDO

 

REVISITANDO A LIGA EXTRAORDINÁRIA

 

Na manhã de domingo, 08 de Janeiro de 2022, vi no  TelecinePlay ao filme A Liga Extraordinária(The League Extraordinary Gentlemen, Reino Unido, EUA, Alemanha, 2003)  eu já tinha visto esse filme na época quando  foi lançado em 2003 na antiga sala de cinema do Grupo Severiano Ribeiro, localizado  no térreo do  Natal Shopping em frente à Praça de Alimentação.

 E confesso que tinha gostado e me deslumbrado bastante  com os  efeitos especiais, naquela ocasião em que eu jovem de apenas 18 anos  não tinha muita bagagem para avaliar criticamente esse filme. Ao revisitar esse filme inspirado na obra do quadrinista britânico   Alan Moore quase vinte anos depois, pude constatar o porquê de na época ele foi um fracasso de crítica e de bilheteria. E o fator principal está no problemático roteiro que foi adaptado pelo  quadrinista James Robinson   que apresentou  uma narrativa apressada, mal desenvolve seus personagens, a própria direção do Stephen Norrington  é problemática, não se conecta bem com o roteiro,  ainda mais se a gente for lembrar que foi adaptado de uma HQ autoral de Alan Moore, cuja fama de detestar suas obras serem adaptadas para o audiovisual é bastante conhecida até por ele não autorizar.  Quem já teve oportunidade de ler uma obra de Moore  como eu  que tenho em minha coleção da Salvat Preta da Marvel, a história de Capitão Britânia-O Mundo Distorcido, roteirizada por ele, ou mesmo a edição de Batman-A Piada Mortal na DC Comics  na edição encadernada de luxo da Panini deve bem saber que o tipo de estética textual e ilustrativa dele é bastante complexa, usa de muitos elementos artisticamente  filosóficos e intelectualizados demais que exigem a um leitor que for cair de paraquedas uma atenção mais redobrada para poder compreender o sentido da história, só por esse fato pode-se compreender o porquê de Moore sentir uma ojeriza por suas obras virarem adaptações midiáticas com o intuito comercial.

O enredo até que apresenta uma história bastante promissora ao  se ambientar num elegante cenário da Inglaterra do final do século 19 em plena Era Vitoriana. Onde um sujeito mirabolante como Fantom começa a praticar grandes furtos em museus europeus  e o serviço secreto da Coroa Britânica começa a recrutar sujeitos bem fora do comum para formar uma Liga Extraordinária de Super-Heróis, que tratam-se de nada mais, nada menos do que os famosos personagens literários surgidos na fase  áurea do romantismo, como o caçador Alan Quaterman(Sean Connery), protagonista do romance  aventuresco As Minas do Rei Salomão do britânico  Henry Rider Haggard(1856-1925), que já   foi adaptado  três vezes para o cinema. A vampira Mina Harker(Peta Wilson), personagem  saída do clássico  livro de terror  Drácula do irlandês  Bram Stoker(1847-1912), Capitão Nemo(Naseerudin Shar), protagonista do clássico da ficção cientifica  Vinte Mil Léguas Submarinas do francês Júlio Verne(1828-1905), Dorian Gray(Stuart Thowsend) protagonista do romance O Retrato de Dorian Gray, do irlandês Oscar Wilde(1854-1900),  O Dr. Jeckyl e seu alter ego monstruoso Mr. Hyde(Jason Fleming) protagonista do clássico do horror O Médico e o Monstro do britânico Robert Louis Stevenson(1850-1894),  Rodney Skinner, protagonista do também clássico da literatura de horror O Homem Invisível do britânico Herbert George Wells, que assinava como H.G.Wells(1866-1946)  e o jovem Tom Sawyer(Shane West) protagonista do clássico de aventura  As Aventuras de Tom Sawyer do americano Mark Twain(1835-1910), pseudônimo de Samuel Langhorne Clemens. A história até parece promissora num primeiro momento, mas vai desandando em virtude das infinidades de problemas que essa produção passou nos bastidores, principalmente nos conflitos criativos envolvendo direção criativa com a direção executiva da Fox. Tem coisas que no papel se mostrava uma maravilha, mas, durante a execução se mostrou bastante problemática e acabou não funcionando a ponto de se mostrar  raso.

Muitos dos recursos dos efeitos  especiais do CGI usados para o filme  ficaram datados.  Fora os problemas de bastidores, principalmente nos 20 tratamentos de roteiro que o filme passou e que afetaram e prejudicaram  as atuações de todo elenco  como  Sean Connery, por exemplo,   o primeiro 007 do cinema  deixava evidente descontentamento com o roteiro e com os novos rumos da indústria cinematográfica e  nesse filme ao protagonizar o Allan Quaterman o primeiro a ser introduzido na história deixou transparecer isso bem evidente.  A Liga Extraordinária marcou o fim melancólico da sua carreira, já que após o lançamento do filme. O ator decidiu se aposentar e foi viver seus últimos anos de vida refugiado nas Bahamas até falecer em 2020 aos 90 anos. Não só Sean Connery teve sua atuação bastante prejudicada, como também da Peta Wilson, atriz australiana, estrela da famosa série de TV La Femme Nikita(1997-2001) também foi bastante desperdiçada no filme ao representar a vampira Mina Haker  do mesmo jeito que outros do elenco  também foram prejudicados. 

Outro fator que também gerou um baita prejuízo para a produção, a tornando bastante problemática,  foi que durante as filmagens ocorrida durante o Verão de 2002 na República Tcheca que enfrentou um longo período  chuvoso e com enchentes que destruíram os sets de filmagens, que geraram  a mudança da locação  para a Ilha de Malta. Isso gerou o prejuízo orçado em US$ 7 milhões que não foram compensados pela baixa repercussão que não conseguiu cobrir o alto custo do investimento da Fox.

 Diante disso, posso concluir o porquê de A Liga Extraordinária figurar no ranking dos piores filmes do gênero de Super-herói a ponto de cair no esquecimento com o passar do tempo.

ANASTÁSIA-A PRINCESA ESQUECIDA

 

A LENDÁRIA PRINCESA RUSSA

 

A famosa  lenda da Princesa Russa Anastásia Romanova ter  sobrevivido a Revolução Bolchevique de 1917. Inspirou muitas histórias adaptadas para livro e cinema. 

Uma dessas foi uma  animação lançada em 1997, que inclusive eu assisti quando criança, produzida pela Fox Animation. A mesma que também produziu  esse filme maravilhoso Anastásia-A Princesa Esquecida(Anastasia, EUA, 1956).  Nessa produção da Fase Clássica de Hollywood que contou com a direção do ucraniano Anatole Litvak(1902-1974) que se baseou na peça homônima da francesa Marcelle Maurette(1903-1972), cujo roteiro foi adaptado pelos americanos  Arthur Laurents(1917-2011)  e Guy Bolton(1884-1979).

Nessa trama que conta a história do General Bounine(Yul Brynner) que está a procura da suposta Princesa Anastásia a pedido dos últimos remanescentes Romanov que ofereceram uma boa grana, onde ela é a única que pode milhões de libras bloqueadas pelo banco suíço,  isso passado uma década após a Revolução de 1917. É nas ruas da capital Moscou, que ele se encontra com uma jovem com amnésia e que vai convencê-la a assumir como Anastásia(Ingrid Bergman) e prepara-la para agir como uma princesa, para assim receber algo em troca.  O filme apresentou um lindo e incrível design de produção, que reproduziu perfeitamente os trajes de gala das realezas europeias, figurinos impecáveis, que com as paletas de cores da fotografia tornaram a sua estética impecável, fora o próprio roteiro que é muito crível, bastante melodramático na pegada de contos de fadas. Fora que também  contou com um elenco estelar, destaque para a sueca Ingrid Bergman(1915-1982) como a protagonista  que dá título à obra, atriz que já tinha uma consolidada carreira em Hollywood depois de protagonizar filmes como Casablanca(EUA, 1942). 

E também mencionar Yul Brynner(1920-1985) ator russo que representou brilhantemente o General Bounine, o sujeito que fica orientando a suposta Anastásia a treinando por puro interesse, ele emprestou até sua experiencia de bailarino para orienta-la na dança.  Este filme está disponível completo no YouTube com o áudio dublado pela antiga Herbert Richers, provavelmente nos anos 1970 que contou com o casting de vozes só de feras, boa parte já falecida. Destaco para a voz do locutor Ricardo Mariano anunciando o título, o falecido Newton da Matta(1946-2006) narrando os letreiros iniciais e para o também saudoso Darcy Pedrosa(1930-1999), que fez um trabalho incrível ao dar ao ator Yul Brynner.   Assim como boa parte do elenco do filme. Recomendo.

FÉRIAS DA PESADA: FILME COM A CARA DO VERÃO

 

ABRINDO 2022 VENDO UM FILME COM A CARA DO VERÃO.

 

 

Numa manhã do primeiro sábado de 2022, eu dei uma conferida num  filme no Youtube bem apropriado para este caloroso momento da estação  do verão brasileiro, mesmo ainda enfrentando a pandemia da COVID-19.  Foi uma revistada que eu dei uma produção de clássica comédia juvenil dos anos 1980, que constantemente passava na TV, que eu visto a primeira e única vez quando eu garotinho então com   13 anos ao passar no SBT com o título de A Primeira Transa de Um Nerd.

 

Descrever o que foi os anos 1980, é remeter aquele período bem transgressor onde tudo se podia, se permitia  e não havia a preocupação do politicamente correto. No cinema dessa época especialmente era comum vemos personagens fumando, se drogando ou mesmo com uma alta dose violência e com muitas cenas de nudez aos  extremos, principalmente com o advento do home vídeo que passou a dar espaço para produções B. Se tem um exemplo de filme dessa época que bem ilustra o quanto essa época foi transgressora, e muito sem limites é Férias da Pesada(Fraternitty Vancation, EUA, 1985). Uma comédia juvenil B que apresentava divertidas situações em doses além do permitido  que nos tempos de hoje seriam impossíveis de serem  mostrados ou mesmo este tipo de filme não ficaria cabível para a nossa época atual onde se preza tanto pelo politicamente correto e especialmente com o empoderamento feminino que temos visto nos últimos tempos. Este filme extrapola completamente o tom da sensualidade especialmente ao estimular a cultuação ao apelo sexual feminino que nos tempos atuais se  alguém apresentasse  esta ideia seria logo engavetado.

O enredo dele gira em torno de Wendell Tvedt(Stephen Geoffreys), um jovem nerd atrapalhado e um tanto desengonçado  que é calouro na Faculdade de Física, ele está com as malas prontas para ir viajar a Palms Springs e curtir aquela ensolarado verão  californiana acompanhado de Joe(Cameron Dye) e Mother(Tim Robbins) uma popular dupla de veteranos universitários esportistas que vão acompanha-los com uma intenção bastante duvidosa  de aproveitar que não vão pagarem nada para irem caçarem umas gatas. Tudo pago pelos pais de Wendell. Chegando em Palms Springs antes de irem em direção  para uma espécie de resort com piscina num quarto alugado  de propriedade  de um primo de Wendell eles vão para muitas lojas de roupa para tornar Wendell mais agradável já que morrem de vergonha alheia do seu comportamento atrapalhado e um tanto patético. É lá que vão ocorrer as mais hilárias e bizarras situações que vão gerar altas confusões, bem típico de anúncios de filmes da Sessão da Tarde. Ou de Cinema em Casa como costumava passar no SBT.

Joe e Mother irão se meter numa grande cilada, após levarem duas lindas mulheres Chrissie(Barbara Crampton) e Marianne(Kathleen Kimmont) para o quarto onde estavam hospedados para transarem com elas, quando de repente, descobrem que foi tudo armação da dupla formada por Chas( Leigh McCloskey) e Springer(Matt McCoy) seus colegas de faculdade com quem não se bicam. Vivem constantemente em concorrência por eles serem os maiorais e eles considerados os menores, já que pertencem a fraternidades rivais. Onde Chas faz uma aposta com Joe para ver qual deles  conseguiria conquistar e transaria primeiro com a mulher mais linda daquele resort que é Ashley Taylor(Sheree J. Wilson).  Cada um fazendo a maior maluquice para se aproximar dela com pretexto de conquista-la para levar a cama. Joe inventa que havia terminado recentemente um namoro duradouro e que está muito abalado para assim dessa forma ela morder a isca para atraí-la, já Chas vai mais longe que isso. Primeiro chama a atenção dela com uma manobra descendo de paraquedas acima do resort e cai na piscina. Onde inventa como pretexto que estava se preparando para uma apresentação numa faculdade onde iria abordar sobre sexo  e que estava escrevendo um livro. Depois participa de uma aula de ginástica dela onde consegue  chamar a atenção  dela e ela morde a  sua isca para o plano que envolve ela ser o centro das atenções dessa armação para saber com qual ela irá transar.

Enquanto que o mote principal envolvia a disputa de quatro cafajestes para ver com qual transaria com  a bela gatona da Ashley, temos também o arco da subtrama de Wendell mostrando o seu envolvimento com Nicole Ferret(Amanda Bearse), uma linda garota com ar angelical  que ele conheceu numa noite no bar com quem ele começa a namorar.  Um relacionamento que terminará depois que ele descobrir que o pai dela é o turrão, rabugento e moralista Xerife de Palms Springs Chief Ferret(John Vernon) que ele já havia tido o desprazer de conhecê-lo antes  quando este foi preso na sua delegacia por engano quando caiu do teto e foi parar na janela do quarto  de uma senhora que por azar viu sua  calça cair que o denunciou a policia por atentado ao pudor. Enquanto isso nem Joe e nem Chas obtém sucesso nos seus planos de transar com Ashley para ver qual venceria a aposta, logo depois eles terminam sendo desmascarados por ela. Como se essa confusão não fosse o bastante, eles recebem uma ligação de Nicole perguntando do paradeiro de Wendell, que tinha sumido com o jipe deles. Joe e Mother  então roubam o carro de Chas e vão atrás de Wendell na mansão do Xerife e terminam indo parar na prisão. Eles só conseguiram serem soltos graça a quem aos seus rivais que mobilizaram muita gente no resort para irem na delegacia fazerem muito barulho para soltarem Joe e Mother. Enquanto que Wendell terminou se dando bem no final das contas já que ele ficou com  Ashley que a conheceu na estrada quando ela parou o carro para ajudá-lo.

O tom bem apelativo de safadeza apresentado neste filme que contou com  a direção de James Frawley que já tinha uma longa carreira antes de dirigir este filme o torna bastante datado, especialmente pelo tipo de abordagem que ele apresenta aqui, como por exemplo, a Ashley ser alvo da aposta de Joe e Chas que se utilizam de manobras bizarras  para se aproximar dela é uma coisa que nos tempos de hoje com empoderamento feminino poderiam acusar este filme de machista, misógino, assim como ele não se filtra em  apelar para a sensualidade extrema  ao mostrar o strip-tease de Chrisse e Marianne para Joe e Mother  ou mesmo eles não terem o menor senso de ridículo ao mostrar a perversão de Mother tirando  fotos da Ashley peladona da janela dela. Junto também com as gírias apresentadas nos diálogos e a  trilha sonora tocada traz características que bem rementem aos anos 1980. Por ser considerado o tipo de comédia B, lançado diretamente para home vídeo,  ele bem se permitir a uma liberdade criativa, o que caso se fosse um filme A teria de com certeza seguir algumas regras. Do elenco destaco para Stephen Geoffreys como Wendell, a maneira como ele imprimiu bem ao personagem que se diferenciava de Joe e Mother por ser magrinho, baixinho e agir de forma atrapalhada e desengonçado  com muitos toques de humor físico fazem ele roubar as cenas constantemente numa representação bem caricata de como era a visão do nerd há 30 anos atrás. Diferente de hoje onde você ser nerd, é ser descolado por conta da influência da cultura pop dos super-heróis, antigamente a visão que se tinha do nerd era de um sujeito estranho, esquisito dentre outros estereótipos. O estereótipo  que ele representou aqui neste filme hoje em dia daria muita polêmica com certeza nas redes sociais, especialmente pela maneira como o ator representa o personagem abobalhado com ar bastante ingênuo a ponto de não perceber por exemplo, as intenções um tanto duvidosas e maliciosas da dupla de amigos que os acompanham em viagem para Palms Springs que curtem tudo de graça, pago pelos seus pais,  e ele é quem termina criando uma grande surpresa ao acabar ficando com a disputada da Ashley.  Outro nome do elenco a ser destacado é Tim Robbins como Mother, um dos poucos que conseguiu fazer uma carreira de sucesso em Hollywood. No filme ele desempenhou muito bem a figura do tipo conquistador canastrão, mulherengo mas que termina  sem conquistar nenhuma mulher.  Cameron Dye como Joe desempenhou bem no personagem um tom cafajeste que aceitou uma aposta com outro cafajeste para transar com uma mina. Já Leigh McCloskey como o Chas desempenhou bem o papel imprimindo um cinismo ao jeito narcisista e egocêntrico dele para conquistar seu objetivo na aposta.  Sheree J. Wilson no papel da Ashley imprimiu bem na personagem papel a figura de uma bela e disputada gatona com ar ingênuo, que conseguia cair fácil na armadilha de dois cafajestes. Já Barbara Crampton e Kathleen Kimmont  como Chrissie e  Marianne assumem bem a função que suas personagens estabelecem dentro do roteiro sem muito aprofundamento. São bastantes rasinha, assim como raso ficou a representação de Matt McCoy como Springer, que em boa parte filme ele só fica estabelecido como o companheiro do Chas, mas sem muita função e aprofundamento para o desenvolvimento da história. Amanda Bearse como a Nicole desempenha o papel dela como uma boa moça que até parecia demonstrar estar apaixonada de verdade pelo Wendell, mas, que no fundo foi  se mostrando  uma fraca, uma covarde, em não encarar o seu pai para defender Wendell. E por fim destacar para o excelente desempenho  do falecido John Vernon(1932-2005) que no filme fez um brilhante desempenho do turrão e moralista Chief, o Xerife de Palms Springs. Um tipo bem peculiar e pitoresco que conseguia ser engraçado, mesmo sendo o cara mais detestável da história. Principalmente por manter uma hipócrita postura autoritária de  moralista de prender que ele considera uns bandos de  vagabundos em  Palms Springs. Postura parecida com o  que temos visto bastante ultimamente em nosso Brasil  com este atual desgoverno de um certo milico. Também sem esquecer de mencionar a participação da sueca Britt Ekland, cujo papel mais famoso no cinema foi como a  bond girl Mary Goodnight em 007 Contra o Homem com a Pistola de Ouro(The Man With The Golden Gun, Reino Unido, 1974), que neste filme participou rapidamente  fazendo a garçonete Ivete que atende o trio de rapazes num barzinho em Palms Springs, onde o Wendell teve seu primeiro encontro com a Nicole.

 

Lembro da única vez que vi este filme passando na TV, confesso ter achado bastante divertido. E após ter revisitado várias vezes essa obra pela internet,  pude constatar com outros olhos, posso descrever que Férias da Pesada, é ainda divertido, mesmo se mostrando bastante datado, cujo mote e estética cômica se fosse apresentado  e produzido nos tempos de hoje com certeza daria muito textão do facebook, o acusando de ser bastante apelativo, principalmente na maneira como sensualiza   a representação feminina e como sempre a mulher vira de algum jeito um objeto de desejo.  O teor teria de ser bastante amenizado.

Algumas situações mostradas no filme podem gerar algumas estranhezas para nós brasileiros, como o fato de Wendell, um estudante universitário calouro ir  para Palms Springs acompanhado de dois caras que mal se conheciam, o que pode-se ser explicado pelo fato daquilo está bem representando uma típica característica do jovem americano querer ser independente e poder construir sua própria vida e fazer algo compartilhado.  Curioso notar que no original, o título é Fratenitty Vacantion, que traduzido ao pé da letra seria mais ou menos como Férias Fraternais. O que poderia soar muito estranho. Mais estranho é o fato de que ele já foi veiculado com outros títulos muito diferentes como: A Primeira Transa de Um Nerd e Quando a Turma saí de Férias.

Ainda assim, ele não deixa de ser um bom exemplo de filme até que divertido com a cara do público jovem dos anos 1980, mesmo que sua estética cômica fosse muito apelativa para mostrar as altas doses  de erotismo e de azaração, principalmente, mesmo assim  ele carrega a típica cara da alta estação quente do verão.

Como diz Erasmo Carlos no título  de sua clássica canção da Jovem Guarda: “Pode vir quente que eu estou fervendo”.